1 2 3 ESCUCHANDO: Green Day, The Future Sound of London, Journey

GREEN DAY: Saviors (2024)

Saviors (estilizado como ‘SAVIORS’) es el decimocuarto álbum de estudio de la banda de rock estadounidense Green Day. Fue lanzado el 19 de enero de 2024 a través de Reprise Records. Temáticamente, este nuevo material es la última entrega de una trilogía que comenzó con el exitoso Dookie (1994) y el aclamado American Idiot (2004).

Fusionando influencias de power-pop, punk, rock e indie, las canciones profundizan en un espectro de temas, desde enfermedades, guerras y desigualdad hasta personas influyentes, retiros de yoga y aplicaciones de citas. El álbum, una montaña rusa de emociones crudas, transita sin problemas entre momentos de humor e introspección.

Antes del lanzamiento del álbum, la banda publicó ‘The American Dream Is Killing Me’ como sencillo principal junto con un vídeo musical que lo acompaña. Sin lugar a dudas, este vistazo inicial dejó a los fanáticos con hambre de más, preparando el escenario para la verdadera esencia de la banda que puede oirse en el nuevo disco.


THE FUTURE SOUND OF LONDON: Papua Boot 12 (2024)

The Future Sound of London (a menudo abreviado FSOL) es un dúo británico de música electrónica compuesto por Garry Cobain y Brian Dougans, con una carrera de más de tres décadas. Se pueden clasificar como músicos electrónicos y abarcan estilos tecno, ambient, música house, trip hop, psicodelia y dub.

En 1992, FSOL lanzaron su álbum debut, impulsado por el sonido tecno y los samplers, Accelerator. Tuvieron un gran éxito con «Papua New Guinea», un sencillo basado en una muestra de «Dawn of the Iconoclast» de Dead Can Dance, y una línea de bajo de «Radio Babylon» de Meat Beat Manifesto. Ahora en 2024 «Papua Boot 12» es un nuevo EP que contiene cuatro temas: «L Major Remix», «Nishesque Remix», «Soul Central Remix» y «Dee Montero Remix». Este EP está disponible en el sitio BandCamp de la banda.


JOURNEY: Greatest Hits (2024)

Greatest Hits es un álbum recopilatorio de la banda de rock estadounidense Journey, lanzado originalmente en 1988 por Columbia Records. La compilación volvió a ser editada el 26 de enero de 2024, con versiones remasterizadas de las grabaciones originales.

Esta colección está remasterizada a partir de las cintas maestras estéreo originales, en un LP doble para audiófilos en vinilo de 180 g. Incluye canciones como «Don’t Stop Believin'», «Separate Ways (Worlds Apart)» y «Any Way You Want It». El oyente nostálgico podrá volver a disfrutar de esos temas de los 80s de esta banda, cuyo hard rock melódico era apto para ser incluido en los temas emitidos en las discotecas bailables.


Archivo Dilbert 1989-2023

«A partir de hoy todas las passwords deben contener letras, números, garabatos, lenguaje de señas y ruidos de ardillas.» –iniciativa del jefe de proyecto.

Las tiras cómicas del genial humor nerd «Dilbert», por decisión de su autor Scott Adams han dejado de aparecer gratuitamente en su sitio oficial recientemente. Un alma gentil ha coleccionado todas las tiras -son más de 12000- desde 1989 hasta inicios del 2023. Una copia de esa colección está por acá.

A fines de los 90s se emitió en televisión «Dilbert», que es una adaptación animada de la historieta, producida por Adelaide Producciones, IDBox, y United Media y distribuida por Columbia TriStar Televisión. El primer episodio fue transmitido el 25 de enero de 1999, y fue la comedia de United Paramont Network mejor valorada en aquel moment; duró dos temporadas y ganó un Emmy por máxima audiencia antes de su cancelación.

En YouTube puede verse la serie animada completa:

1 2 3 ESCUCHANDO: Bob Dylan, Lou Reed, artistas varios

BOB DYLAN: 50th Anniversary Collection 1973 (2023)

Lanzada el 15 de diciembre de 2023 a través de Columbia, esta colección presenta versiones raras, ensayos, temas instrumentales y más, en un conjunto de 28 canciones extraídas de las sesiones de la banda sonora de la película Pat Garrett y Billy The Kid de 1973. Este western fue dirigido por Sam Peckinpah y protagonizado por James Coburn y Kris Kristofferson, con la participación de Bob Dylan, quien compuso el soundtrack y actuó en un papel secundario.

La colección es en gran medida familiar para los fanáticos de Dylan, ya que las sesiones de Pat Garrett se filtraron hace varias décadas. Las versiones originales de “Rock Me Mama” y “Sweet Amarillo” aparecen en esta nueva colección, junto con una interpretación alternativa de “Knockin’ On Heaven’s Door” y múltiples tomas de canciones como “Billy Surrenders”, “And He Killed Me Too” y “Final Theme”. Obviamente que todo este material es de interés para verdaderos fans y «arqueocoleccionistas» de Dylan, como quien esto escribe.


LOU REED: Ultrasonic Recording Studio New York 1972 (2024)

Este álbum contiene una de las presentaciones en vivo más emblemáticas de Lou Reed en solitario (concretamente, sin la Velvet Underground), que tuvo lugar en el estudio de grabación Ultrasonic en Hempstead, Nueva York, el 26 de diciembre de 1972, para su transmisión por la radio WLIR-FM.

La sesión fue apenas un mes después del lanzamiento de Transformer, por lo que en este show, Reed se basa en ese disco, más varios temas de la Velvet Underground y la canción “Berlin”, el tema que titularía su próximo lanzamiento seis meses después. El álbum tiene 11 pistas con varias canciones clásicas famosas como White Light White Heat, Sweet Jane, Heroin, Walk on the Wild Side y Rockn Roll.


VA: Los Nuggetz 60’s Garage and Psych From Latin America (2013)

La caja es una increíble colección de una variedad de rarezas musicales en español latinoamericano y portugués (variante brasileña) de la década de 1960, desde algunas versiones de canciones de la invasión británica, hasta bandas latinoamericanas influenciadas por los sonidos anglosajones, pero cantando en idioma español.

Incluye un libro que contiene los 4 CD’s en su interior, un arte de tapa decididamente kitsch, páginas a color y notas con breves historias de las bandas, originarias de Perú, México, Brasil, Chile, Uruguay y también España.

Hay diferentes estilos musicales, hay algunas baladas lentas, pero la mayoría de las pistas son rock, sonido punk, psicodélico, hard rock y surf instrumental. También algunas introducciones reales de estaciones de radio en español. El libro tiene información sobre enlaces a sitios de Internet recomendados y otros CD para una mayor exploración si el oyente tiene mucha curiosidad.

En lo que respecta a la presencia de bandas de Uruguay, podemos encontrar canciones de los míticos Mockers (admiradores fervientes de los Rolling Stones) y los Shakers (considerados «los Beatles uruguayos»), además de Los Iracundos, una banda pionera del pop romántico más lacrimógeno.