45 años: Fly like an eagle – STEVE MILLER BAND

Fly Like an Eagle es el noveno álbum de estudio del grupo de rock estadounidense Steve Miller Band. El álbum fue lanzado el 20 de mayo de 1976. Fue grabado en CBS Studios, San Francisco, California. Los singles lanzados de este álbum fueron: «Take the Money and Run», «Rock’n Me» y «Fly Like an Eagle».

Una mezcla cuadrafónica del álbum estaba disponible en el formato de cartucho cuadrafónico de 8 pistas (en el que la pista 1 – «Space Intro» se edita en «Fly Like an Eagle» como una pista, y la pista 6 – «Take the Money and Run» intro se repite dos veces). En el lanzamiento de vinilo original del Reino Unido, «Space Intro» no aparece en la lista de canciones. Una pista de 40 segundos llamada «Space Odyssey» da paso a «Wild Mountain Honey».

En 2006, el álbum fue relanzado para celebrar su 30 aniversario. El CD está remasterizado digitalmente e incluye tres pistas extra y un DVD extra que incluye un concierto en Mountain View, en el anfiteatro Shoreline de California en 2005 con más de dos horas de música con sonido envolvente 5.1. Los músicos invitados incluyen a George Thorogood y Joe Satriani. El DVD también incluye una larga entrevista con Steve Miller, material de archivo, fotografías inéditas y las primeras grabaciones de demostración.

La banda interpretó por primera vez la canción principal «Fly like an eagle» en 1973 mientras actuaba en el Felt Forum de la ciudad de Nueva York en un show con The Marshall Tucker Band, Buddy Guy y Junior Wells. Una versión anterior de 1973 presenta un ritmo más inspirado en el blues y el funk, con la guitarra tomando las partes del sintetizador (aunque con efectos de retardo similares). La letra es ligeramente diferente (donde indica que el lugar del que el águila quiere volar es una reserva de nativos americanos). La versión final del álbum inspirada en el funk rinde homenaje a «Slippin ‘into Darkness» de War (1971). El riff de guitarra se utilizó por primera vez en una toma ligeramente diferente en la pista de 1969 de Miller «My Dark Hour» (que incluía a Paul McCartney).

30 años: Unplugged (The Official Bootleg) – PAUL MCCARTNEY

Unplugged (The Official Bootleg) es una show en vivo para MTV de Paul McCartney, grabada el 25 de enero de 1991 y lanzada el 20 de mayo de 1991. Varias pistas interpretadas en el show no se incluyeron en el álbum, como sigue: «Things We Said Today», «Midnight Special», «Matchbox», «Mean Woman Blues» y «The Fool». Los números ensayados por la banda pero que no se presentaron en absoluto incluyen: «Mother Nature’s Son», «Figure of Eight», «Cut Across Shorty», «Heartbreak Hotel», «Heart of the Country», «She’s My Baby» y » Sra Vandebilt». «Things We Said Today» y «Midnight Special» verían el lanzamiento oficial dos años después en 1993 como caras B del single «Biker Like an Icon».

A diferencia de otros artistas que aparecieron en el programa con instrumentos acústicos conectados a amplificadores (produciendo el sonido escuchado), los instrumentos de McCartney estaban 100 por ciento desconectados. Los micrófonos se colocaron cuidadosamente cerca de guitarras, pianos, etc. para captar el sonido (esto se puede ver en la portada del álbum, donde se muestra un gran micrófono rectangular frente a la guitarra acústica de McCartney). la ingeniería de sonido estuvo a cargo de Geoff Emerick, el ingenio de grabación de Abbey Road que acompañó a los Beatles en los años 60´s.

Paul y Linda McCartney.

Utilizando la misma formación que lo había respaldado recientemente (salvo por Blair Cunningham, que había reemplazado a Chris Whitten), McCartney aprovechó la oportunidad para desempolvar algunas de sus pistas más raras, incluidas tres de su álbum debut de 1970 McCartney, junto con varias versiones de éxitos familiares de los Beatles. El productor televisivo para MTV fué Joel Gallen.

Los miembros de la banda fueron: Paul McCartney (guitarra acústica, voz, batería en «Ain’t No Sunshine»), Linda McCartney (armonio indio, percusión, voz de armonía en «And I Love Her»), Hamish Stuart (bajo acústico, guitarra acústica y voz principal en «And I Love Her» y «Ain’t No Sunshine»), Robbie McIntosh (guitarras acústicas, dobro, voz, piano en «Ain’t No Sunshine»), Paul «Wix» Wickens (piano , teclados, acordeón, percusión, voz, bajo acústico en «Ain’t No Sunshine») y Blair Cunningham (batería, percusión, voz). El productor televisivo para MTV fué Joel Gallen.

55 años: Blonde on blonde – BOB DYLAN

Blonde on Blonde es el séptimo álbum de estudio de Bob Dylan, lanzado como álbum doble el 20 de junio de 1966 por Columbia Records. Blonde on Blonde completó la trilogía de álbumes de rock que Dylan grabó en 1965 y 1966, comenzando con Bringing It All Back Home y Highway 61 Revisited.

El 16 de mayo de 1966 se considera comúnmente como la fecha de lanzamiento oficial del álbum. Michael Gray, autor de The Bob Dylan Encyclopedia, sostuvo que la fecha de lanzamiento fué en realidad alrededor de finales de junio o principios de julio. Esto coincide con la promoción del álbum en Billboard, que publicó un anuncio de Columbia a página completa el 25 de junio, seleccionó el álbum como «New Action LP» el 9 de julio y publicó una reseña y un artículo el 16 de julio. En 2017, después de verlo En una base de datos de Sony de lanzamientos de álbumes, Heylin descubrió que la fecha de lanzamiento era, de hecho, el 20 de junio de 1966. Esto está respaldado por el hecho de que se grabó una sobregrabación de «Fourth Time Around» en junio.

Después del lanzamiento de Highway 61 Revisited en agosto de 1965, Dylan decidió contratar una banda de gira. Dylan se puso en contacto con un grupo que actuaba como Levon and the Hawks, formado por Levon Helm de Arkansas y cuatro músicos canadienses: Robbie Robertson, Rick Danko, Richard Manuel y Garth Hudson. Se habían unido como banda en Canadá, respaldando al rockero estadounidense Ronnie Hawkins. El productor Bob Johnston, que había supervisado la grabación de Highway 61 Revisited, comenzó a trabajar con Dylan and the Hawks en Columbia Studio A, 799 Seventh Avenue, Nueva York, el 5 de octubre. Se concentraron en un nuevo arreglo de «Can You Please Crawl Out Your Window? «, una canción grabada durante las sesiones de Highway 61 Revisited pero no incluida en ese álbum. La escasez de material nuevo y el lento progreso de las sesiones contribuyeron a la decisión de Dylan de cancelar tres fechas de grabación adicionales. Reconociendo la insatisfacción de Dylan con el progreso de las grabaciones, el productor Bob Johnston sugirió que trasladaran las sesiones a Nashville. Johnston vivía allí y tenía una amplia experiencia trabajando con músicos de sesión de Nashville. Dylan aceptó la sugerencia de Johnston, y se hicieron los preparativos para grabar el álbum en Columbia’s A Studio en Nashville’s Music Row en febrero de 1966. Además de Kooper y Robertson, quienes acompañaron a Dylan desde Nueva York, Johnston reclutó al guitarrista y bajista Charlie McCoy , el guitarrista Wayne Moss, el guitarrista y bajista Joe South y el baterista Kenny Buttrey. La mayoría de los datos registrados sobre la grabación de Blonde on Blonde coinciden en que hubo dos bloques de sesiones de grabación: del 14 al 17 de febrero y del 8 al 10 de marzo de 1966. Esta cronología se basa en los registros y archivos que mantiene Columbia Records.

La foto de portada de Blonde on Blonde muestra un retrato de primer plano de Dylan. La portada plegable del álbum doble se abre para formar una foto de del artista, con una longitud de tres cuartos. El nombre del artista y el título del álbum solo aparecen en el lomo. Se colocó una pegatina en la envoltura retráctil para promocionar los dos sencillos de éxito del lanzamiento, «I Want You» y «Rainy Day Women No. 12 & 35». La portada muestra a Dylan frente a un edificio de ladrillos, vestido con una chaqueta de gamuza y una bufanda a cuadros en blanco y negro. La chaqueta es la misma que usó en sus dos próximos álbumes, John Wesley Harding y Nashville Skyline. El fotógrafo fue Jerry Schatzberg. La investigación realizada por el historiador del rock Bob Egan sugiere que la ubicación de la foto de portada fue tomada en la calle West Street número 375, en el extremo oeste de Greenwich Village, Nueva York. El pliegue interior original presentaba nueve fotos en blanco y negro, todas tomadas por Schatzberg y seleccionadas para la portada por el propio Dylan.