55 años: El debut en vivo de CREAM

CREAM: Jack Bruce, Ginger Baker, Eric Clapton.

El 29 de julio de 1966, Eric Clapton (guitarrista), Jack Bruce (bajista) y Ginger Baker (baterista) hicieron su debut en vivo como Cream. En julio de 1966, la carrera de Eric Clapton con los Yardbirds y John Mayall & the Bluesbreakers le había ganado la reputación de ser el principal guitarrista de blues de Gran Bretaña. Sin embargo, Clapton no estaba a gusto en la banda de Mayall y buscó expandir su carrera en una nueva banda. En 1966, Clapton conoció a Ginger Baker, entonces baterista de la banda de Graham Bond, para la que Jack Bruce había tocado el bajo, la armónica y el piano. Baker se había cansado de las adicciones a las drogas y los episodios de inestabilidad mental de Graham Bond. Cada uno quedó impresionado con las habilidades del otro, lo que llevó a Baker a pedirle a Clapton que se uniera a su nuevo grupo, que entonces no tenía nombre. Clapton accedió de inmediato, con la condición de que Baker contratara a Bruce como bajista del grupo.

El club Twisted Wheel (circa 2013).

La banda hizo su debut no oficial en el Twisted Wheel el 29 de julio de 1966. The Twisted Wheel era un club nocturno en Manchester, Inglaterra, que funcionó desde 1963 hasta 1971. En esa noche del viernes, Inglaterra estaba esperando nerviosamente al más grande partido de fútbol que el país había conocido, ya que los futbolistas de la selección nacional se preparaban para enfrentarse a Alemania Occidental en la final de la Copa del Mundo la tarde siguiente.

Respecto al show de la nueva banda, “sólo se llamaba Cream, no fue anunciado”, recordó Bruce más tarde. “Alguien se había retirado del concierto y lo tomamos como práctica el día anterior al Festival de Jazz de Windsor. Ese fue nuestro primer concierto oficial». Los tres miembros de la banda habían tocado antes en Twisted Wheel, Bruce y Clapton ambos con Mayall, Bruce también con Manfred Mann y Baker con la Graham Bond Organization. Pero la multitud no estaba muy segura de quiénes eran Cream. Tocaron «Crossroads», «I’m So Glad» y «Spoonful», así como el instrumental «Toad» y «Traintime» de Bruce.

Su debut oficial se produjo dos noches después en el Sexto Festival Anual de Jazz y Blues de Windsor. Al ser nuevos y con pocas canciones originales en su haber, realizaron reelaboraciones de blues que emocionaron a la gran multitud y le valieron una cálida recepción.

35 años: Stutter – JAMES

Stutter es el primer álbum de estudio de la banda de rock inglesa James. Fue lanzado el 28 de julio de 1986, a través de Blanco y Negro y Sire Records. Stutter fue producido por Lenny Kaye (guitarrista de Patti Smith), y diseñado por Gil Norton, en Amazon Studios en Liverpool entre enero y marzo de 1986. Musicalmente, el sonido de Stutter ha sido descrito como folk rock. Los miembros de la banda: Jim Glennie (bajo), Gavan Whelan (batería), Tim Booth (voz) y Larry Gott (guitarra).

En 1980, el guitarrista Paul Gilbertson empezó la banda cuando convenció a Jim Glennie de comprar un bajo. El vocalista Peter Carney se fue después de que tocaron en su primer show; quince días después, se unió el baterista Gavan Whelan. El trío pasó por varios vocalistas y guitarristas, antes de la incorporación de la líder Jenny Ingham. Pasaron por varios cambios de nombre: Venereal and the Diseases, Volume Distortion y Model Team International, antes de simplificarlo a Model Team. En 1982, la banda conoció a Tim Booth mientras asistía a la Universidad de Manchester. Booth se unió inicialmente como bailarín y luego como corista, antes de reemplazar a Ingham directamente. Usaron brevemente el nombre Tribal Outlook, antes de decidirse por llamarse James.

James hacía apariciones frecuentes en la escena de clubes locales de Manchester y teloneaba a New Order en el club The Hacienda. James llamó la atención de Tony Wilson de Factory Records, que era dueño del lugar. La banda grabó un EP debut titulado Jimone, lanzado en noviembre de 1983; sin embargo, a pesar de ser lanzado a través de Factory, la banda no tenía un contrato formal con el sello. Con el objetivo de que sus canciones llegaran a un público más amplio, la banda firmó con Sire y Blanco y Negro Records por un contrato de dos álbumes en noviembre de 1985.

Para ahorrar tanto dinero como pudieran, como Sire les había dado un pequeño presupuesto para las sesiones para grabar las canciones, los miembros empezaron a viajar en bicicleta entre su casa y el estudio. Algunos de los fondos se gastaron en la compra del equipo de banda que les faltaba. A lo largo de las sesiones, estallaron discusiones entre la banda y Kaye, muchas veces con respecto a la decisión de la banda de grabar las canciones en vivo como una banda completa, sin hacer overdubs. Debido a tener que cantar constantemente, la voz de Booth sufrió hacia el final del proceso, siendo tensa y desafinada.

En junio de 1986, «So Many Ways» fue lanzado como single y contó con «Withdrawn» y «Just Hipper» como pistas adicionales. Sire financió un video musical para «So Many Ways», que mostraba a la banda parada en un campo.

30 años: Every Good Boy Deserves Fudge – MUDHONEY

Every Good Boy Deserves Fudge es el segundo álbum de estudio de la banda Mudhoney. Fue grabado en 1991, en un momento en que la banda estaba pensando en firmar con un sello discográfico importante, pero decidió lanzar el álbum en Sub Pop. El álbum tuvo 50.000 copias en su lanzamiento original, el 26 de julio de 1991. Fue grabado en cinta de baja calidad a través de un grabador de 8 pistas. El personal: Mark Arm (voz, guitarra, órgano), Steve Turner (guitarra eléctrica, armónica), Matt Lukin (bajo), Dan Peters (batería) y Conrad Uno (productor). Después del lanzamiento del álbum, se les ofreció un contrato con Reprise Records y se unieron al sello en 1992.

Mudhoney se formó en Seattle, Washington, en 1988, tras la desaparición de Green River. Sus miembros actuales son el cantante y guitarrista rítmico Mark Arm, el guitarrista principal Steve Turner, el bajista Guy Maddison y el baterista Dan Peters. El bajista original Matt Lukin dejó la banda en 1999. En 1988, la banda grabó y lanzó su EP debut, Superfuzz Bigmuff, y su primer sencillo, «Touch Me I’m Sick», en el sello Sub Pop. El sencillo llamó la atención y la banda disfrutó de un éxito moderado en los Estados Unidos. Mudhoney se convirtió rápidamente en la banda insignia de Sub Pop. Sonic Youth, que eran fans de la banda, habían invitado a Mudhoney a unirse a ellos para una gira por el Reino Unido en 1989. Mudhoney inspiró el sonido sucio y de alta distorsión que se convertiría en el estilo «grunge» que dominó la escena musical del rock a principios de los 90s.

Para celebrar los 30 años, bajo etiqueta Sub Pop, se relanzará la obra -llamada para estos efectos, «Every Good Boy Deserves Fudge: Deluxe 30th Anniversary Edition»- incluye el álbum original, algunos extras y una colección de siete pistas inéditas, englobando una lista de 29 canciones. Incluirá una nueva portada, fotos de la banda y un póster desplegable, con notas del biógrafo de Mudhoney y periodista de MOJO, Keith Cameron.