35 años del disco debut de los Beastie Boys

Licensed to Ill es el álbum de estudio debut del grupo de rap rock estadounidense Beastie Boys. Fue lanzado el 15 de noviembre de 1986 por Def Jam y Columbia Records, y se convirtió en el primer LP de rap en encabezar la lista de álbumes de Billboard. El grupo originalmente quería titular el álbum Don’t Be a Fagot, pero Columbia Records se negó a lanzar el álbum con este título, argumentando que era homofóbico (en idioma inglés «fagot» es una forma despectiva de decir «homosexual»), y presionó a Russell Simmons, manager de Beastie Boys y director de Def Jam Recordings, en obligarlos a elegir otro nombre. Adam Horovitz se ha disculpado desde entonces por el título anterior del álbum.

Kerry King of Slayer hizo una aparición en el álbum tocando la guitarra principal en «No Sleep Till Brooklyn» y apareció en el video musical que es una parodia del glam metal. El nombre de la canción en sí es una parodia del álbum No Sleep ‘til Hammersmith de Motörhead. La aparición de King en la pista se produjo porque Rick Rubin estaba produciendo ambas bandas simultáneamente (Reign in Blood de Slayer se lanzó un mes antes en Def Jam).

La portada completa del álbum, de adelante hacia atrás, presenta un Boeing 727 de American Airlines con un logotipo de Beastie Boys en la cola, que se ha estrellado de frente contra la ladera de una montaña, apareciendo como un porro apagado. La idea de la portada del álbum vino del productor del álbum, Rick Rubin, después de leer la biografía de Led Zeppelin, Hammer of the Gods. La obra de arte fue creada por Stephen Byram y World B. Omes. El número de cola impreso en el plano de «3MTA3» dice «EATME» cuando se mira en un espejo o al revés.

40 años del album debut de New Order: Movement

Movement es el primer álbum de estudio de la banda de rock británica New Order, lanzado el 13 de noviembre de 1981 por Factory Records. En el momento de su lanzamiento, el álbum no fue particularmente bien recibido por la crítica o el público, sin embargo, la recepción crítica retrospectiva ha sido muy positiva.

Después del suicidio del cantante de Joy Division, Ian Curtis, en mayo de 1980, y la subsiguiente conmoción para quienes lo rodeaban, los miembros restantes Bernard Sumner, Peter Hook y Stephen Morris eligieron continuar, aunque con un nuevo nombre: New Order. Con la excepción de dos canciones, «Ceremony» (tocada por primera vez en vivo en el último concierto de Joy Division, dos semanas antes de la muerte de Curtis) y «In a Lonely Place» (inédita, pero con una demo grabada en estudio), todo el material a producir decidieron que sería nuevo.

La banda estaba indecisa sobre quién debería ser vocalista. La solución provisional fue que los tres miembros se turnaron para cantar antes de decidir finalmente que Bernard Sumner debería tomar el papel de vocalista principal, con Peter Hook como respaldo.

El productor del disco volvió a ser Martin Hannett, que había trabajado con Joy Division. Musicalmente, Movement es un álbum de transición. Las referencias a Ian Curtis aparecen en las canciones «ICB» (se rumorea que es un acrónimo de ‘Ian Curtis Buried’, confirmado por Peter Hook en una entrevista de 2013) y «The Him». La expansión de la paleta sónica que se escucha en Closer también está presente en este álbum con sintetizadores en todos menos en la pista de apertura y percusión electrónica (especialmente en «Truth»). El bajo de Hook asume un papel melódico, mientras que Gilbert proporciona los graves en las canciones «Chosen Time» y «Denial». Sin embargo, a pesar de esta continuidad, Movement también insinúa el sonido distintivo de New Order en sus álbumes posteriores. Pistas como «Senses» coquetean con motivos de guitarra más funky que Joy Division, y «Dreams Never End» es la única canción de este álbum con la formación clásica de guitarra, bajo y batería.

La portada del álbum fue diseñada por Peter Saville y está basada en un cartel del futurista italiano Fortunato Depero. La forma creada por las tres líneas superiores es una ‘F’ (boca arriba), que se refiere a Factory Records / Factory Communications Limited y las dos líneas inferiores crean una ‘L’ (boca arriba), el número romano 50 , el número de catálogo original era FACT 50. El color azul de las líneas fue elegido por la banda; las primeras copias en Estados Unidos tenían el mismo diseño en marrón sobre un fondo de marfil.

50 años: Nursery Crime – GENESIS

Nursery Cryme es el tercer álbum de estudio de la banda de rock inglesa Genesis, lanzado el 12 de noviembre de 1971 por Charisma Records. Fue el primero en presentar la formación clásica de la banda: Tony Banks (teclados), Mike Rutherford (bajo), Peter Gabriel (voz), Steve Hackett (guitarra) y Phil Collins (batería). Con aproximadamente 39 minutos de duración, es el álbum de estudio más corto de la banda hasta la fecha.

Genesis había grabado su primer álbum Trespass en junio de 1970, pero inmediatamente después, el miembro fundador y guitarrista Anthony Phillips renunció debido al aumento del estrés y la infelicidad en las giras. Los otros fundadores, el cantante Peter Gabriel, el tecladista Tony Banks y el bajista / guitarrista Mike Rutherford casi separan el grupo, pero decidieron continuar y reemplazar al baterista John Mayhew por alguien que fuera que supiera componer. Phil Collins se unió como nuevo baterista en agosto, convirtiéndose también en un importante corista. La banda reclutó a Steve Hackett después de que Gabriel vio un anuncio que Hackett colocó en Melody Maker en diciembre de 1970, que decía «Guitarrista / escritor imaginativo busca involucrarse con músicos receptivos, decididos a ir más allá de las formas musicales estancadas existentes».

GENESIS: Phil Collins, Mike Rutherford, Tony Banks, Peter Gabriel, Steve Hackett.

Los cinco se mudaron a la residencia del propietario de Charisma, Tony Stratton-Smith, Luxford House, un edificio del siglo XVI en Crowborough, East Sussex. El grupo estaba preocupado por escribir sin Phillips, y tanto Collins como Hackett no estaban seguros del nivel de contribuciones musicales que podrían hacer. Hackett estaba ansioso por explorar nuevos sonidos e ideas musicales, y sugirió al grupo que comprara un Mellotron, que Banks usaba como su instrumento principal, junto con el órgano Hammond, en lugar del piano. Con algo de material nuevo, grabaron Nursery Cryme en Trident Studios en Londres en agosto de 1971 con John Anthony como productor y David Hentschel como ingeniero asistente.

La portada del álbum fue diseñada e ilustrada por Paul Whitehead, quien también había diseñado la portada de Trespass y el siguiente álbum de la banda, Foxtrot. La portada muestra personajes y escenas basadas en «The Musical Box» y Coxhill, la casa solariega con un campo de croquet, basada en la casa victoriana en la que Gabriel creció. Cuando el grupo vio por primera vez el cuadro de Whitehead, dijeron que no se veía lo suficientemente viejo, por lo que lo barnizó con miel, lo que hizo que pareciera una antigüedad del siglo XIX. Cuando se lanzó originalmente, la portada sorprendió a algunas personas, debido a las cabezas cortadas que se muestran en ella.