La esquina Charly García

Ayer domingo 7 de diciembre se hizo un homenaje al vecino más ilustre del barrio: Charly García.

El ícono y leyenda viviente del rock argentino, ahora vive en la esquina con su propio nombre, a pocos metros de su domicilio desde hace décadas, en Coronel Díaz casi Santa Fé, en Buenos Aires.

En la puerta de su casa -completamente pintada con grafitis de fans- se colocó una placa de la Legislatura de la Ciudad, se instalaron fotografías en las paradas de bus, se renombró la estación Bulnes de la línea D de subte como “Bulnes – Esquina Charly García” y se instaló un mural de 5,50 x 4,50 metros en la terraza Palermo Off -un espacio al aire libre de gastronomía y compras- en Arenales 3339, junto al Alto Palermo Shopping.

Hoy salí a caminar y tomar algunas fotos, habían fans y turistas. Le pedí a un turista que hablaba inglés que me sacara una foto frente al mural. Cuando le pregunté si sabía quién era ese músico, me contestó, muy seriamente:

— Of course I know who Charly Garcia is.

Say No More.


HAPPY MONDAYS: The Factory Singles (2025)

ARTISTA: Happy Mondays / ALBUM: The Factory Singles / LANZAMIENTO:5 de diciembre de 2025.

The Factory Singles es una recopilación de 2025 que celebra el 40.º aniversario de la icónica banda británica Happy Mondays. Se lanzó el 5 de diciembre de 2025 a través de London Records.

Esta colección definitiva recopila todos los sencillos de la banda publicados por Factory Records entre 1985 y 1992, capturando su papel fundamental en la formación de la «escena Madchester» y la música alternativa de las pistas de baile, en Manchester a finales de los 80 y principios de los 90.

El lanzamiento incluye 17 temas completamente remasterizados, incluyendo éxitos legendarios como: «Step On», «Kinky Afro», «24 Hour Party People», «Hallelujah» y «Loose Fit».

La recopilación está disponible en varios formatos: 2 CD, 2 LP (vinilo) (disponible en negro, amarillo/magenta y ediciones limitadas), y casete (edición magenta limitada).

Las ediciones de 2 LP y 2 CD incluyen remezclas adicionales de productores como Paul Oakenfold, Andrew Weatherall, Terry Farley y Jon Carter. Una versión especial de LP sencillo está disponible exclusivamente a través de Blood Records, limitada a 750 copias numeradas a mano en vinilo rosa con salpicaduras negras.

El diseño de la portada es de Sublime Limbo, con los diseñadores originales de Central Station, Pat Carroll y Karen Jackson, y Sam Carroll, utilizando vívidas manchas de tinta como metáfora del perdurable impacto cultural de la banda.

Paul Oakenfold contribuyó con nuevas notas y revisó su remix de «Step On», calificándolo de «sigue siendo peligroso… sigue vivo».


CAMERON WINTER: Heavy Metal (2024)

ARTISTA: Cameron Winter / ALBUM: Heavy Metal / LANZAMIENTO: 6 de diciembre de 2024.

Primer disco solista de este joven músico neoyorkino de 22 años, integrante de la banda Geese.

Recientemente supe la existencia de este artista (y este disco) gracias a un artículo en la sección cultural de un medio de Montevideo. Una vez que conseguí el disco y lo escuché, me vino la memoria de mi primera vez con Beck en los años 90s. No exactamente por el estilo, sino por la actitud general -ciertamente un perdedor- y el desparpajo, que me gustaron a la primera escuchada.

Winter creció en Park Slope, Brooklyn, asistiendo a la Brooklyn Friends School. Su madre es escritora y su padre, compositor de cine y televisión. Después de la preparatoria, decidió dejar la universidad y dedicarse a la música, junto con sus compañeros de Geese, tras firmar con Partisan Records en 2020.

Geese ha lanzado tres álbumes de estudio: A Beautiful Memory (2018), Projector (2021) y 3D Country (2023). Su cuarto álbum, Getting Killed, se lanzará en septiembre de 2025.

Una de las primeras cosas que llama la atención del disco, y quizás su rasgo distintivo, es la voz de Winter. Aquí se convirtió en un instrumento más versátil y tierno, destacando de inmediato por su amplio rango y profundidad de tono. Sobre el paso firme de «Nausicäa (Love Will Be Revealed)», Winter canta y grita alternativamente el nombre de la princesa griega, impregnando cada sílaba de deseo. Y también en el clímax de «Drinking Age», una balada de piano y viento desgarradoramente hermosa. La instrumentación general es, asimismo, de un virtuosismo desenfadado, a la vez que se siente suelta e improvisada.

Un disco y un artista emergente para seguirlo de cerca.