50 años del disco Who’s Next

El 14 de agosto de 1971, The Who lanzó su quinto álbum de estudio Who’s Next, que incluía la canción clásica ‘Won’t Get Fooled Again’ y desde entonces ha sido visto por los críticos como el mejor disco de The Who y uno de los mejores álbumes de rock de todos los tiempos. El sencillo principal, «Won’t Get Fooled Again» (editado en tres minutos y medio), fue lanzado el 25 de junio de 1971 en el Reino Unido y en julio en los Estados Unidos antes del álbum.

The Who grabó Who’s Next con la ayuda del ingeniero de grabación Glyn Johns. La primera sesión de fue en la casa de Mick Jagger, en Stargroves, a principios de abril de 1971, utilizando el estudio de grabación portátil Rolling Stones Mobile. La pista de acompañamiento de «Won’t Get Fooled Again» se grabó allí antes de que la banda decidiera trasladar la grabación a Olympic Studios por sugerencia de Johns; la primera sesión fue el 9 de abril, intentando una versión básica de «Bargain». La mayor parte de las sesiones tuvieron lugar durante mayo, cuando el grupo grabó «Time is Passing», «Pure and Easy», «Love Ain’t for Keeping» (que había sido reelaborado de una pista de rock a un arreglo acústico), «Behind blue eyes», «The song is over», «Let’s see action» y «Baba O’Riley». Nicky Hopkins fue invitado al piano, mientras que Moon invitó a Dave Arbus a tocar el violín en «Baba O’Riley». «My Wife» de John Entwistle se agregó al álbum muy tarde en las sesiones, ya que originalmente estaba destinado a un álbum en solitario.

The Who: John Entwistle (bajo), Keith Moon (batería), Pete Townsend (guitarra), Roger Daltrey (voz).

El álbum empieza con «Baba O’Riley», con piano y órgano Lowrey procesado con el sintetizador de Townshend. El título de la canción rinde homenaje al gurú de Townshend, Meher Baba, y al compositor minimalista Terry Riley, y se conoce informalmente como «Teenage Wasteland» por una línea de la letra. «Behind Blue Eyes» contó con la armonía de tres partes de Daltrey, Townshend y Entwistle.

La portada muestra una fotografía, tomada en Easington Colliery, donde la banda aparentemente acaba de orinar en un gran pilote de hormigón que sobresale de un montón de basura. La idea vino de Entwistle y Moon inspirados sobre Stanley Kubrick y su película 2001: A Space Odyssey. Según el fotógrafo Ethan Russell, solo Townshend orinó contra el pilote, por lo que se vertió agua de lluvia de un recipiente para lograr el efecto deseado. El cielo en el fondo se agregó más tarde.

50 años: Uncle Albert / Admiral Halsey – PAUL MCCARTNEY

«Uncle Albert / Admiral Halsey» es una canción de Paul y Linda McCartney del álbum Ram, lanzada en los Estados Unidos como single el 2 de agosto de 1971. Fue el primer single número 1 en solitario de McCartney que en cierta forma recuerda la forma en que trabajó hacia el final de su etapa junto a los Beatles. El lado B contenía el tema «Too Many People».

Se compone de varios fragmentos de canciones inacabadas que Paul unió de manera similar a los popurrís del álbum Abbey Road de los Beatles. La canción se destaca por sus efectos de sonido, incluidos los sonidos de una tormenta eléctrica, la lluvia, que se escucha entre el primer y el segundo verso, el sonido de clic de un teléfono y luego un contestador automático (ambos en realidad son la voz de Paul), donde el sonido de la voz de Paul, con un efecto de «teléfono», se oye después del segundo verso, y el sonido de pájaros marinos cantando y el viento a la orilla del mar. La voz de Linda se escucha en las armonías, así como en la sección de puente de la parte de la canción «Admiral Halsey».

Linda y Paul.

Los músicos involucrados fueron: Paul McCartney (voz; guitarra eléctrica; guitarra acústica; piano; bajo; xilófono), Linda McCartney (coros), Hugh McCracken (guitarra acústica y eléctrica), Denny Seiwell (batería), Paul Beaver (sintetizador) , David Nadien (violín), Aaron Rosand (violín), Marvin Stamm (vientos), Mel Davis (vientos), Ray Crisara (vientos), Snooky Young (vientos), Orquesta Filarmónica de Nueva York (arreglo orquestal).

50 años: El Concierto para Bangladesh

“The Concert For Bangladesh” es el título del evento organizado por George Harrison y Ravi Shankar el 1 de agosto de 1971 consistente en dos conciertos en el Madison Square Garden de Nueva York con el fin de recaudar fondos para los refugiados de Pakistán del Este, hoy en día Bangladesh.

El evento fue el primer beneficio de tal magnitud, y contó con un supergrupo de artistas que incluía a Harrison, el ex Beatle Ringo Starr, Bob Dylan, Eric Clapton, Billy Preston, Leon Russell y la banda Badfinger. Además, Shankar y Ali Akbar Khan, ambos con raíces ancestrales en Bangladesh, interpretaron un primer set de música clásica india. A los conciertos asistieron un total de 40.000 personas, y los ingresos iniciales de la puerta recaudaron cerca de 250.000 dólares para la ayuda de Bangladesh, que fue administrada por UNICEF.

Después de reunir a los músicos fácilmente, Harrison encontró extremadamente difícil lograr que la industria discográfica liberara los derechos para que los artistas compartieran el escenario, y millones de dólares recaudados del álbum y la película se inmovilizaron en cuentas de depósito en garantía de impuestos del IRS durante años, pero el Concert for Bangladesh es reconocido como un proyecto de ayuda humanitaria de gran éxito e influencia, que genera conciencia y fondos considerables, además de proporcionar valiosas lecciones e inspiración para proyectos posteriores, como Live Aid.

Para 1985, gracias a los ingresos recaudados por el álbum en vivo y la película Concert for Bangladesh, se había enviado un estimado de $ 12 millones a Bangladesh, y las ventas del álbum en vivo y el lanzamiento en DVD de la película continúan beneficiando al Fondo George Harrison para UNICEF. Décadas más tarde, Shankar diría sobre el éxito abrumador del evento: «En un día, todo el mundo supo el nombre de Bangladesh. Fue una ocasión fantástica».