La transmisión en vivo de All You Need Is Love

El 18 de mayo de 1967, los Beatles firmaron un contrato para aparecer como representantes de Gran Bretaña en Our World, show que se transmitiría en vivo a nivel internacional vía satélite, el 25 de junio. Se pidió a los Beatles que proporcionaran una canción con un mensaje que todos pudieran entender fácilmente y que usaran términos de «inglés básico». La canción era «All You Need Is Love», escrita principalmente por John Lennon. Las letras de Lennon eran deliberadamente simplistas, aptas para la audiencia internacional del programa, y ​​capturaron los ideales utópicos asociados con el Verano del amor.

Los Beatles comenzaron a grabar la pista de acompañamiento de la canción en Olympic Sound Studios en Barnes, al suroeste de Londres, el 14 de junio de 1967. Los productores de Our World inicialmente no estaban contentos con el uso de una pista de acompañamiento para la transmisión, pero George Martin insistió. , diciendo, «no podemos estar delante de 350 millones de personas sin preparación». La formación inicial era Lennon al clavicémbalo, McCartney al contrabajo con arco, Harrison al violín -tres instrumentos que no eran familiares para los músicos- mientras que Starr tocaba la batería. La banda grabó 33 tomas, antes de elegir la décima toma como la mejor. Esta interpretación se transfirió a una nueva cinta de 4 pistas, con los cuatro instrumentos mezclados en una sola pista.

Desde el 19 de junio, trabajando en Studio 2 en EMI Studios (ahora Abbey Road Studios), los Beatles grabaron sobregrabaciones que incluían piano (interpretado por Martin), banjo, guitarra y algunas partes vocales. Entre estas últimas se encontraban los estribillos de «love, love, love» y una voz de Lennon sobre los coros de la canción. El 23 de junio, la banda comenzó a ensayar la canción con una orquesta, cuya interpretación también se agregó a la pista de acompañamiento. El 24 de junio, el día anterior a la emisión, los Beatles decidieron que la canción sería su próximo sencillo a publicar.

El día 25 de junio, la transmisión en vivo se hizo desde EMI Studios a las 8:54 p. m., hora de Londres, unos 40 segundos antes de lo esperado. Martin y el ingeniero Geoff Emerick estaban bebiendo whisky escocés para calmar sus nervios en la tarea de mezclar el audio para la transmisión mundial en vivo, y tuvieron que luchar para esconder la botella y los vasos debajo de la mesa de mezclas después de que les dijeron que estaban a punto de salir al aire. Los Beatles (excepto Starr, detrás de su batería) estaban sentados en taburetes altos, acompañados por una orquesta de trece músicos. La banda estuvo rodeada de amigos y conocidos sentados en el suelo, quienes cantaron junto con el estribillo durante el fade out final. Estos invitados incluyeron a Mick Jagger, Eric Clapton, Marianne Faithfull, Keith Richards, Keith Moon, Graham Nash, Pattie Boyd (la esposa de Harrison), junto con Mike McGear y Jane Asher (el hermano y la novia de McCartney, respectivamente).

55 años del Sgt Pepper’s Lonely Hearts Club Band

Sgt Pepper’s Lonely Hearts Club Band es el octavo álbum de estudio de The Beatles, lanzado el 26 de mayo de 1967. El álbum fue conceptualizado como una actuación de una banda ficticia, una idea que fue concebida después de grabar la canción principal. El disco incorpora una variedad de influencias estilísticas, incluidos el vodevil, circo, Music Hall, Avant-Garde y la música clásica occidental y música india. Porciones del disco reflejan el interés general de los Beatles en los blues, Motown y otras tradiciones musicales populares estadounidenses. Se considera uno de los primeros LPS de Art Rock, fundamento del rock progresivo y el comienzo de la era dorada de los álbumes por sobre las canciones. Para los expertos en Beatles, este disco marca el tope creativo de la banda en toda su discografía.

A finales de agosto de 1966, los Beatles se retiraron permanentemente de las giras y se dedicaron a sus intereses individuales durante los próximos tres meses. Durante un vuelo de regreso a Londres en noviembre, Paul McCartney tuvo una idea para una canción que involucraba a una banda militar eduardiana que fué el concepto inicial del disco. Las sesiones comenzaron el 24 de noviembre de 1966 en el estudio dos de EMI (posteriormente, Abbey Road Studios), marcando la primera vez que los Beatles se reunian desde septiembre. Tenían un presupuesto de grabación casi ilimitado, y sin una fecha límite para su finalización; la banda reservó sesiones abiertas que comenzaron a las 7 pm y les permitió trabajar cómodamenteo. Adaptaron el estudio a su gusto, introdujeron iluminación psicodélica en el espacio del estudio, incluido un dispositivo en el que se fijaron cinco tubos fluorescentes rojos al soporte de micrófono, lámpara de lava, lámpara roja de cuarto oscuro y un estroboscopio.

Parte de la mezcla usó ADT (automatic double tracking), un sistema que utiliza grabadoras para duplicar simultáneamente un sonido. ADT fue inventado por el ingeniero Ken Townsend durante las sesiones del disco Revolver en 1966, especialmente para los Beatles, que regulalmente expresó un deseo de alternativa técnica a tener que grabar voces principales dobles. Otro efecto importante fue la modificación de la velocidad de las cintas, una técnica que los Beatles usaron ampliamente en Revolver.

Los artistas pop Peter Blake y Jann Haworth diseñaron la portada del álbum, incluyendo el collage con los Beatles de pie con un grupo de recortes de cartón de tamaño real de personas famosas. Cada uno de los Beatles luce un bigote grueso, después de que Harrison se lo dejó crecer durante su visita a la India. Los bigotes reflejaron la creciente influencia de las tendencias de estilo hippie. El grupo está vestido con uniformes de estilo militar satinado. Al lado de los Beatles hay esculturas de cera de los miembros de la banda en sus trajes y cortes de cabello de la era de Beatlemania, tomadas de Madame Tussauds. La sesión de fotos del 30 de marzo de 1967 también produjo la contraportada y el arte del interior. Las letras del álbum se imprimieron en su totalidad en la portada, la primera vez que esto se había hecho en un LP de rock. La parte interna del disco presentaba obras de arte del equipo de diseño holandés The Fool con un patrón abstracto de olas de granate, rojo, rosa y blanco.

El álbum fue emitido por primera vez en la estación de radio Pirate Radio London el 12 de mayo y oficialmente en el programa del programa BBC Light, por Kenny Everett, el 20 de mayo. Everett emitió todo el álbum excepto «A Day in the Life«. El día antes de la transmisión de Everett, Epstein (gerente de los Beatles) organizó una fiesta de lanzamiento para periodistas musicales y disc jockeys en Hiss House en Belgravia en el centro de Londres. El evento fue una novedosa iniciativa en la promoción de un disco o artista.

55 años de la tapa del Sgt Pepper’s

«Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band» es el octavo álbum de estudio de los Beatles. Los artistas pop Peter Blake y Jann Haworth diseñaron la icónica cubierta del álbum. La portada fue dirigida artisticamente por Robert Fraser y fotografiada por Michael Cooper. La sesión fotográfica se realizó el 30 de marzo de 1967, durante 3 horas en la noche. Cooper también produjo un boceto en tinta en el que Blake y Haworth basaron el diseño. El costo final para la portada fue de casi £ 3000 (equivalente a £ 56000 en 2020), una suma extravagante en es momento en que las portadas costaban alrededor de £ 50 (equivalente a £ 900 en 2020).

El frente del LP incluye un colorido collage con los Beatles vestidos con los trajes de labanda ficticia, de pie con un grupo de recortes de cartón de tamaño natural de personas famosas. Cada uno de los Beatles usa bigotes gruesos, después de que Harrison había dejado crecer el suyo durante su visita a la India. Los bigotes reflejaban la creciente influencia de las tendencias del estilo hippie de esa épocas. El centro de la portada muestra a los Beatles de pie detrás de un tambor en el que el artista Joe Ephgrave pintó las palabras del título del álbum. Delante del tambor hay un arreglo de flores que dice «Beatles». El grupo usa uniformes de estilo militar de colores vivos que fueron fabricados por el la empresa de vestuarios para teatro M. Berman Ltd, de Londres. Junto a los Beatles hay esculturas de cera de los miembros de la banda en sus trajes y cortes de pelo de la era de la Beatlemanía, prestados del museo Madame Tussaud. El collage incluye 57 fotografías.

Las letras del álbum se imprimieron en su totalidad en la contraportada, la primera vez que esto se hacía en un disco de pop-rock. Temiendo una controversia, EMI rechazó la solicitud de Lennon por imágenes de Adolf Hitler y Jesús Cristo, y Harrison por Mahatma Gandhi.